NAVIGATION - LIJN
Bron: Algemene Kunstgeschiedenis
Andere bekende schilderij:Mona Lisa: De Mona Lisa is waarschijnlijk het mooiste schilderij van Leonardo, hij heeft er dan ook 3 jaar over gedaan. Alleen het schilderij dat in het Louvre hangt verschilt wel met het origineel, het is wel het zelfde doek maar vroeger zat de vrouw op een balkon. Nu zweeft ze in de lucht. Ook de kleur van het schilderij is anders. Geen enkele schilder is er in geslaagd de mysterieuze glimlach na te schilderen zoal Leonardo deed.
Leonardo streefde naar perfecte mens verhoudingen, details in natuur, goed ordening en betere composities. Hij schilderen volgen een systeem en bestudeerde planten,autonomie en groeibeginse.
Ik vond Leonardo altijd een heel interessante persoon. Zijn werk is echt indrukwerk en mysteries.
Leonardo heeft relatief weinig schilderijen gemaakt, maar des te meer tekeningen en schetsen waarvan er heel wat bewaard zijn gebleven. Bij Verroccchio maakte Leonardo zijn eerste schilderij, hij schilderde één van de engelen en een deel van het landschap bij Verrocchio's Doop van Christus. Het valt duidelijk op dat Leonardo's deel heel wat beter is dan het werk van zijn meester. Niet lang na de Doop van Christus maakte hij een tekening die door sommige kunstkenners "het eerste werkelijke landschap in de kunst" wordt genoemd. Dat is misschien wel wat overdreven, maar het staat in elk geval vast dat Leonardo het landschap van jongsaf niet slechts als een decor zag voor de menselijke figuur, maar hij zag, in tegenstelling tot zijn tijdgenoten, de mens als een onverbrekelijk deel van de natuur. Er zijn heel wat technieken die door Leonardo voor het eerst zijn gebruikt of waarvan hij de eerste echte beoefenaar was, zoals het tekenen met rood krijt.
Leonardo bezat een enorme opmerkingsgave, iets wat we duidelijk kunnen merken bij zijn schilderij De zondvloed , waarbij hij de beweging van binnenstromend water zo ontzettend nauwkeurig tekende dat het lijkt alsof het niet anders kan dan dat hij het tafereel eerst nauwkeurig heeft bekeken op een sterk vertraagde video. Hij bereidde zijn schilderijen altijd uiterst nauwkeurig voor met een hele reeks schetsen, waarvan er heel wat bewaard zijn gebleven. Zo maakte hij honderden tekeningen van paarden en katten in alle mogelijke posities. Als we Leonardo's schilderijen nauwkeuriger bestuderen, merken we dat al zijn composities volgden op een afgewogen, evenwichtig schema. Ze zijn meestal gebaseerd op spiralen, kegels, trapezia, vijfhoeken en bogen.
Grotschilderingen;
De kennis van prehistorische kunst is afhankelijk van het geen is bewaard en ontdekt.
De eerste ontdekking werd gezien als een grap. Weinig mensen konden geloven dat dit werklijk prehistorische kunst was. De eerste tekeningen waren ook vooral dieren bijna geen mensen. Ook werden opdekt uitgestorven diersoorten.
Er werden meerder technieken gebruikt om de tekening vast te leggen.
Eerst werd de omtrek gemaakt met stukje houtskool of geschilderd met plukjes haar of mos, pensel, veer of vinger.
De kleuren werd gemaakt door zuivere mineralen rood geel bruin van oker en bloedsteen, zwart donkerbruin violet.
Ik vond het interessant om te lezen hoe de alle eerste muur tekeningen werden gemaakt. Wel grappig dan mensen om een of andere manier behoefte hadden om dingen 'vaste te leggen'.
Op de tijdbalk van de prehistorie komt beeldhouwkunst vóór schilderkunst. Eigenlijk wil dat niet zoveel zeggen. Misschien werd er wel geschilderd op vergankelijk materiaal en is er dus niets bewaard gebleven. Wat we wel weten is dat de eerste (gevonden) tekeningen ongeveer 25.000 tot 20.000 jaar geleden werden gemaakt in grotten en holen in Zuid-Frankrijk. Het zijn afbeeldingen van dieren die met krachtige contouren in de wanden werden gekrast.
Vanaf 18.000 jaar voor Christus gebruikt de prehistorische mens ook rode, zwarte en gele kleurstoffen. Deze kleurstoffen werden vaak gebruikt om een sjabloon (omtrek) van een hand te maken. Opvallend detail is dat deze omtrekken vaak vingers misten.
Dieren
Beroemde schilderingen kun je bekijken in de grot in Lascaux, Frankrijk. Ze dateren van ongeveer 15.000 voor Christus. In Lascaux vind je tekeningen van stieren, in Altamira (Spanje) een bizon en in Niaux harige paardjes. Dieren vormden overduidelijk een belangrijk deel van het leven van de prehistorische mens en misschien ook wel van hun religie. Geleerden weten niet precies wat de functie van de afbeeldingen is. Wel zien ze bepaalde dieren meer terug dan andere. Het is al jaren voer voor een discussie, die nog lang niet klaar is.
Leonardo de Viniici;
Leonardo stond bekend als een kunstenaar en wetenschapper.
Zijn gedrevenheid en grenzeloze nieuwsgierigheid zijn de
bron van de resultaten van zijn werk.
Een van zijn bekendste werk ; Het laatste avondmaal: Het laatste avondmaal is een muurschildering in het klooster Santa Maria delle Grazie en Milaan. Zoals het schilderij er vroeger uitzag moet het prachtig zijn geweest, maar het klooster is een paar keer overstroomd, het avondmaal is gerestaureerd door een paar schilders die er niks van konden. Maar gelukkig hebben van 1946 tot 1954 geprobeerd het schilderij op te knappen, wat ook nog gelukt is.
Rembrandts
ETS is een kunst techniek dat begon rond 15 eeuw. Als
eerst begon je met ontwikkelde het plaat in achtereenvolgende stadia een voorstelling te etsen of te graven. Er waren veel voordelen aan deze techniek, het is gemakkelijk te correctoren en veranderen.
Kunstenaar kan ook ongelimiteerd blijven ontwikkelen.
Het plaat wordt als eerst bestreken met dunne waslaag daar na stalen naald door heen tekent. Dan wordt plat enge minuten in een zuurbad gelet.Daar na kunnen groeven gevuld et inkt.
En tekening kan afgedrukt worden in spiegelbeeld
In elke stadium kunnen proefdrukken worden gemaakt
Je kunt er mee dikke en dunne en harde en lichte lijnen mee maken.
Versleten platen werden vaak opnieuw gebruikt
Het resultaat doet meer aan schilderij dan aan een tekening denken.
Ik was wel verrast van deze technieken, heb nooit eerder bij stil gestaan. Persoonlijk vind ik het niet echt als schilderij uitzien maar meer als een tekening.
Rembrandt maakt naast olieverfschilderijen, zoals de Nachtwacht, ook heel veel etsen. Hij beheerste die techniek als geen ander. Hieronder zie je een van zijn meest beroemde etsen, de Predikende Christus. Rembrandt verkoopt de ets voor honderd gulden (45 euro), in zijn tijd een gigantisch bedrag! De tekening wordt daarom wel De Honderdguldenprent genoemd. Het hangt nu in het Rijksmuseum.
Hoe gaat Rembrandt bij het etsen te werk?
Je hebt op handvaardigheid vast wel eens een aardappelafdruk gemaakt. De techniek van zo’n aardappelafdruk lijkt een beetje op de techniek van etsen. Bij een aardappelafdruk kerft je een voorstelling in het oppervlakte van een halve aardappel. Bij etsen kras je met een scherp voorwerp in een koperen plaat. Dat gaat grofweg zo: Je dekt een koperen plaat af met was. Dan kras je met een scherp voorwerp een tekening in de was.
Op de afbeelding hiernaast zie je twee van zulke scherpe voorwerpen, de burijn en de droge naald. Rembrandt gebruikt ze allebei voor z’n etsen.
Vervolgens dompel je de plaat in een bijtende stof. Daar waar de was is weg gekrast, bijt het zuur een laagje van de koperen plaat weg. Je tekening staat
nu in ondiepe groefjes op de plaat. Je haalt de rest van de was van de plaat en bedekt de plaat met inkt. Je wrijft de inkt goed in de groefjes van je tekening.
Vervolgens dompel je de plaat in een bijtende stof. Daar waar de was is weg gekrast, bijt het zuur een laagje van de koperen plaat weg. Je tekening staat
nu in ondiepe groefjes op de plaat. Je haalt de rest van de was van de plaat en bedekt de plaat met inkt. Je wrijft de inkt goed in de groefjes van je tekening.
Dan moet de tekening worden afgedrukt. Dat gebeurt in de drukkerij. Op deze ets hiernaast inkt de man op de achtergrond de etsplaten in. Zijn collega links verwijdert de overtollige inkt van de plaat, zodat die alleen in de groeven achterblijft. De plaat wordt dan samen met een vel papier onder de pers doorgehaald. Het papier zuigt de inkt op uit de groefjes. De tekening staat nu op papier. Op de achtergrond van de afbeelding zie je dat de tekeningen te drogen worden gehangen.
Dan moet de tekening worden afgedrukt. Dat gebeurt in de drukkerij. Op deze ets hiernaast inkt de man op de achtergrond de etsplaten in. Zijn collega links verwijdert de overtollige inkt van de plaat, zodat die alleen in de groeven achterblijft. De plaat wordt dan samen met een vel papier onder de pers doorgehaald. Het papier zuigt de inkt op uit de groefjes. De tekening staat nu op papier. Op de achtergrond van de afbeelding zie je dat de tekeningen te drogen worden gehangen.
